Chorégraphie (avec la participation des danseurs·ses de Killian Madeleine et Alessia Wyss): Baptiste Conte
Danseurs.ses: Fanny Brouyaux (en alterncance avec Alessia Wyss), Baptiste Conte, Salomé Genès, Frank Gizycki, (en alternance avec Jean Lesca).
Assistant et regard chorégraphique: Jason Respilieux
Création sonore: Patrick Belmont
Création lumière : Sylvie Mélis
Ressac est une approche intime et sociale du paysage du bord de mer européen par la danse et les arts visuels. Comme un·e peintre qui représente par plans successifs la composition multiple d’un paysage, Ressac interroge par couches notre rapport à l’écologie, au temps et à l’intranquillité. Cette création invite à s’immerger dans les environnements naturels et en soi-même.
Prendre le temps de regarder notre environnement est devenu un acte politique. Observé attentivement, on peut y déceler des récits et les transmettre avec une dimension critique et sensible par des démarches artistiques. Nous sommes conscient·e·s que le système économique libéral crée une rupture entre l’être humain et sa relation à l’environnement. La gestion politique de la crise climatique et des impacts des catastrophes naturelles semble être dépassée face à l’ampleur de la fracture.
Que peuvent révéler les états d’intranquillité de la danse sur ces paysages en crise ? Quelles esthétiques de crises la danse nous fait percevoir?
Représentations :
- 23, 24 janvier 2024, studio Thor, Bruxelles, dans le cadre du festival Propulse.
- 30 août 2023, sortie studio, Honolulu Nantes.
- 30, 31 mars 2023, la Vallée - Centre de création - Bruxelles.
Coproductions : Charleroi Danse Centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles.
Production déléguée : En Archipel asbl coop.
Avec les soutiens : bourse Beaumarchais-SACD, Fédération Wallonie-Bruxelles — Service de la
Danse, Wallonie Bruxelles International, Kanal-Centre Pompidou, whalll- Centre culturel Woluwe-Saint-Pierre, le Bamp, Résidence BIRD-Pierre Droulers, Maison de la création – Bockstael, Honolulu-Nantes, écolo.
Remerciements : Rose Alenne, Jeanne Colin, Nicole Conte, Maya Dalinsky, Killian Madeleine, Yves et Brigitte Nicole, Sophie Pahud, Melissa Rondeau, Alessia Wyss.
Chorégraphie : Baptiste Conte
Danseuses-performeuses: Brenda Boote Bidal, Emilie Franco, Salomé Genès, Amandine Gilbert
Dramaturgie: Arnaud Timmermans
Regard Extérieur : Cloé Julien Guillet
Création sonore et musicale: Sébastien Richelieu & Gérald Kuridan
Création costume : Rose Alenne
GYMNASE est un projet de création chorégraphique, sonore et plastique. Conçu pour être performé dans des espaces omnisports, - anciennement appelés gymnases – le projet utilisera le lieu comme scénographie principale, et puisera sa forme dans son histoire et dans les récits physiques qui y ont lieu. GYMNASE propose de reconsidérer le corps par le prisme de la danse comme un outil politique où les cultures, les identités et les singularités sont mises en exergue. L’écriture de cette proposition chorégraphique sera physique, performative et résolument contemporaine.
Artiste émergeant queer de la scène bruxelloise, je cherche ici à déceler les leviers normatifs qui façonnent les corps de tout à chacun pour permettre de trouver une alternative permettant de ramener un rapport au corps singulier par la pratique chorégraphique.
GYMNASE pose la question suivante : À la lumière de la déconstruction du genre, et de la remise en question des schémas patriarcaux, qu’est-ce qui se révèle dans un gymnase ?
L’omnisport offre dans ce contexte de création un espace propice à dépasser, transformer et bousculer cette corporalité unique et standardisée via le sport et permettre aux artistes convoqués de proposer de nouvelles pratiques, de nouveaux codes et de nouvelles utopies.
Représentations :
En cours de travail
Avec les soutiens : Bourse de recherche - service de la danse Fédération Wallonie Bruxelles ; le Bamp (résidence de recherche) ; Garage 29 ; Charleroi danse (accueil studio) ; Wallonie Bruxelles International ; service des sports de la commune de Schaerbeek ; Théâtre de l’étoile du Nord – scène conventionnée danse, festival Open space ; TDI – théâtre à durée indéterminée (résidence) ; Mains d’œuvres (résidence SOS) ; Centre National de la Danse (résidence studio) ; festival Pièce à emporter.
Chorégraphie: Baptiste Conte
Danseurs, performeuse: Baptiste Conte, Jason Respilieux, Sophie Vanhulst.
Dramaturgie, écriture texte: Amandine Gilbert
Création sonore: Marc De Blanchard
Ce projet chorégraphique et plastique convoque trois performeurs dans un environnement charbonneux reconditionnant nos perceptions. Corps, matières, sons, textes, leurs mises en voix, le dispositif lumineux permettent l’avènement d’une d’étrangeté, d’une exploration de phénomènes plastiques et physiques questionnant nos rapports aux environnements, à nos métamorphoses physiques.
Cette pièce met en place les liens qu’un individu peut tisser avec un matériau. Elle amène aux limites que peut atteindre le danseur. Sa technique est confrontée à la matière charbon.
Dans l’écriture chorégraphique, le lâcher-prise est rendu visible à travers les motifs cycliques dansés : la chute, l’élan, le déséquilibre...
Représentations :
- avril 2017, la Raffinerie, Charleroi danse.
- juin 2016, théâtre la Balsamine, festival isac.
- janvier 2015, Grand Cordel - Rennes, Nos années sauvages.
avec les soutiens: Charleroi danse, La Bellone, Nos Années Sauvages, ISAC.
